Acerca de FIPOG
El Festival de Piano y Orquesta de Guadalajara (FIPOG) es un evento único en las Américas que ofrece la oportunidad a pianistas de todas las edades y nacionalidades de trabajar intensamente con orquesta y perfeccionar sus cualidades con maestros de renombre.
El festival se llevará a cabo en Guadalajara, México, del 22 de Junio al 3 de Julio de 2024.
Durante el festival, los participantes prepararán el repertorio elegido con los artistas invitados del festival y realizarán cuatro ensayos de 20 minutos con orquesta. Todos los participantes presentarán uno o dos movimientos de su concierto de elección en dos conciertos en el Auditorio PALCCO de Guadalajara.
De estos conciertos, una banca de jurados elegirá a tres participantes para presentar su concierto completo en otro evento en el Teatro Degollado de Guadalajara.
Los conciertos serán grabados (vídeo y audio) por un equipo profesional.
En caso de necesidad de visa para viajar y participar, los solicitantes deberán informarse del trámite en la Embajada o Consulado de México más cercana. El festival está disponible para ayudar en el proceso mediante a través de cartas de invitación.
Todos los participantes en el festival recibirán un diploma de participación al finalizar el festival.
Ensayos, clases y tiempo de estudio
Todos los participantes recibirán una cantidad mínima de dos horas de estudio por día.
Habrá aulas para estudiar con piano en varios lugares de Tlaquepaque, con el fin de estar cerca de los alojamientos parceros del festival y del local de ensayo con orquesta.
Todos los participantes participarán en todos los ensayos programados, disponiendo de 20 minutos de ensayo por sesión.
Durante todo el festival ensayos y clases magistrales se realizarán en uno de los auditórios de PALCCO, en Guadalajara.
Outstanding
Soloist Award
Impartido por profesores y jurado del festival
El premio de mejor solista será entregado por los professores y el jurado del festival a uno de los participantes del concierto de gala en el Teatro Degollado.
Este premio incluye un retorno profesional con la West Mexico Symphony Orchestra durante la siguiente temporada.
Los beneficiarios del premio son responsables por los gastos de viaje; La orquesta proporciona alojamiento en hotel para este premio.
Se otorgarán también una beca para participar en el Festival Internacional de Música de Ávila, en España, y una invitación para participar en la serie de conciertos "Ciclos de Lua Nova", en Portugal.
Se pueden otorgar otros premios a discreción del festival y de los patrocinadores.
Teatro Degollado
Salas de conciertos
PALCCO – Teatro José Pablo Moncayo
Museo Premio Nacional de Cerámica Pantaleón Panduro
Teatro Degollado
El Teatro Degollado es una de las principales salas de conciertos de Guadalajara, ubicada en la plaza central de la ciudad. Este teatro neoclásico fue inaugurado en 1866 y alberga una temporada de conciertos ecléctica, desde conciertos clásicos y óperas hasta danzas y música cultural mexicana. Con una capacidad para 1027 espectadores, es un escenario frecuente de conciertos de la Orquesta Filarmónica de Tlaquepaque.
PALCCO – Teatro José Pablo Moncayo
PALCCO (Palacio de la Cultura y de la Comunicación), es un moderno recinto cultural de Guadalajara que alberga todo tipo de actividades artísticas. Habiendo abierto sus puertas al público en 2016, PALCCO consta de una imponente infraestructura de varias salas, siendo el Teatro José Pablo Moncayo el ideal para conciertos sinfónicos, con capacidad para 1963 espectadores.
Museo Premio Nacional de Cerámica Pantaleón Panduro
El Museo Pantaleón Panduro en Tlaquepaque fue inaugurado en 1997 y alberga varias obras de arte premiadas en el Premio Nacional de Cerámica, cuyo nombre honra al famoso artesano Don Pantaleón Panduro. Es en la capilla de este museo donde ensaya periódicamente la Orquesta Filarmónica de Tlaquepaque.
Professores
Bernardo Santos
El pianista portugués Bernardo Santos ha actuado ampliamente como solista y músico de cámara, con actuaciones en más de veinte países en salas
como la Casa da Música, Convento de São Francisco, Palau de la Música Catalana, Tonhalle Düsseldorf, National Concert Hall, Fairfield Halls de Londres, Sala São Paulo,
Sala Cecília Meireles, Teatro Degollado de México,
entre muchos otras.
Diego Caetano
Aclamado por el periódico italiano La Stampa como "un pianista talentoso con una brillante técnica y musicalidad", el pianista brasileño-estadounidense Diego Caetano ha actuado como solista y músico de cámara en Estados Unidos, Brasil, Chile, Europa, Asia y África. Ha sido invitado a actuar en el Carnegie Hall de Nueva York, el Philia Hall de Yokohama, el Palácio da Foz de Lisboa, la Sala Cecília Meireles de Río de Janeiro y el Royal Albert Hall de Londres.
Michael Bulychev-Okser
Aclamado por el New York Times como "atractivo y brillante",
Michael Bulychev-Okser es uno de los pianistas más reconocidos de su generación. Críticos y músicos elogian la “impecable técnica de piano” de Michael (Schlomo Mintz), el “estilo imaginativo e inteligente” (David Dubal),
“Elegancia y gracia que el piano está destinado a producir” (Cosmo Buono), “Pura poesía y visión panorámica”
(Las Provincias, Valencia).
West Mexico Symphony Orchestra
Fortalecimiento de las conexiones sociales y culturales
La West Mexico Symphony Orchestra (ex Orquesta Filarmónica de Tlaquepaque) fue fundada oficialmente por el Maestro Alberto De Loza II en 2019 con el objetivo de ofrecer una organización cultural privada y colaborativa para toda el área metropolitana de Guadalajara, residiendo en PALCCO y presentándose en los restantes recintos más reconocidos de Guadalajara.
Desde su creación ha fortalecido los entornos sociales y culturales creando puentes culturales entre empresarios y cámaras de comercio para la creación de público de música clásica, así como el turismo cultural en Guadalajara.
La orquesta colabora regularmente con músicos internacionales que actúan en todo el mundo, tanto en conciertos, conferencias y clases magistrales. Algunos de estos artistas incluyen Otto Sauter (Trompeta - Alemania), Teo Benson (Violín - EE.UU.), Bernardo Santos (Piano-Portugal), José Tulio Rondón (Cello - Venezuela), Nicholas Philips (Piano - EE.UU.), Li Harada Christine ( Violín - China), Edgardo Castillo (Marimba- México), Moisés Cerros (Trompeta- México), entre otros. La Orquesta Filarmónica de Tlaquepaque también ha estrenado obras de compositores nacionales e internacionales, como Marco Guisto (Italia), Gori Cortés (México), Alberto De Loza II (México) y Luis Barroso (España).
Alberto De Loza II
Natural de Tlaquepaque, Alberto De Loza II ha sido enseñado por grandes pedagogos como
los maestros Leslie B. Dunner (Chicago College), Fernando Lozano (Filarmónica 5 de Mayo), Enrique Patrón de Rueda (Opera de Bellas Artes México), Fernando Ávila (Universidad de Xalapa) y Francisco Orozco,
habendo participado en cursos de Charles Gambetta
y Ovidiu Balan.
Rui Miguel Marques
El director de orquesta portugués Rui Miguel Marques ha dirigido la Orquesta Sinfónica de Kecskemet, Sinfonietta de Dresden, Orkester Ø, Sinfonietta de Berlín, Hærens Musikkorps, Forsvarets Stabsmusikkorps, Orquesta del Festival LCW de Londres, la Orquesta de la Costa Atlántica, y la Orquesta Juvenil del Alto Minho, entre otras.
Desde Febrero 2024, Rui hace parte del Dirigentforum Junior - Talent Norge y del Dirigentløftet’s Elite, dos programas en Noruega para jovenes directores.
